本期關(guān)注

　　3月4日至11日，2025年全國(guó)兩會(huì)在北京召開。全國(guó)人大代表和全國(guó)政協(xié)委員積極“建真言、獻(xiàn)良策、出實(shí)招”，帶來(lái)了一份份高質(zhì)量的議案、提案與建議，由此彰顯著新時(shí)代代表、委員的使命擔(dān)當(dāng)。本期專題聚焦美術(shù)界的代表委員，通過(guò)對(duì)話訪談關(guān)注其提案或建議內(nèi)容、呈現(xiàn)其相應(yīng)領(lǐng)域的研究或創(chuàng)作成果，從而展現(xiàn)他們一路走來(lái)，不負(fù)時(shí)代、不負(fù)人民的履職答卷。

吳為山：以藝術(shù)連接人民與時(shí)代

采訪｜《藝術(shù)市場(chǎng)》記者 武文龍

刊于《藝術(shù)市場(chǎng)》2025年04月號(hào)

　　吳為山

　　全國(guó)政協(xié)副秘書長(zhǎng)、常委，

　　民盟中央副主席，中國(guó)美術(shù)館館長(zhǎng)

　　2025年是吳為山連續(xù)第18年參加全國(guó)兩會(huì)。自2008年當(dāng)選全國(guó)政協(xié)委員以來(lái)，他在任期內(nèi)已提交了40余份提案，而今年他也再度榮獲年度全國(guó)政協(xié)委員優(yōu)秀履職獎(jiǎng)。多年來(lái)，吳為山始終堅(jiān)持“奔走國(guó)是，關(guān)注民生”，努力做到“出主意、想辦法，做好事、做實(shí)事”——從建言“書法進(jìn)課堂”到“全民美育”，從“館際協(xié)同構(gòu)建”到今年“文化養(yǎng)老”理念的提出，每一份提案的背后都源于他對(duì)社會(huì)發(fā)展極具人文溫度的關(guān)切。

　　問(wèn)｜《藝術(shù)市場(chǎng)》：今年兩會(huì)，你的提案聚焦在了“文化養(yǎng)老”的方向。之所以關(guān)注該領(lǐng)域，是對(duì)時(shí)代發(fā)展基于怎樣的觀察和前瞻？

　　吳為山：我提出關(guān)于“文化養(yǎng)老”的提案，是基于對(duì)我國(guó)人口結(jié)構(gòu)深度變化與人們對(duì)于精神文化需求日益增長(zhǎng)的雙重判斷。今年1月，國(guó)家統(tǒng)計(jì)局發(fā)布最新數(shù)據(jù)，至2024年末，我國(guó)60歲及以上人口約為3.1億人，占全國(guó)人口的22%；65歲及以上人口超2.2億人，占全國(guó)人口的15.6%，社會(huì)正在全面邁入深度老齡化階段。然而，當(dāng)前國(guó)內(nèi)的養(yǎng)老服務(wù)仍以“照護(hù)”為主，文化與教育資源相對(duì)匱乏，無(wú)法滿足老年人日益增長(zhǎng)的精神生活需求。這種“被安置”的狀態(tài)容易引發(fā)孤獨(dú)感、失落感，也未能激發(fā)“銀發(fā)族”所蘊(yùn)含的文化創(chuàng)造力與社會(huì)參與感。

　　我長(zhǎng)期從事文化藝術(shù)工作，深知文化的生命力不僅在于面向未來(lái)，也在于承載過(guò)去、激活當(dāng)下。“文化養(yǎng)老”不是將老年人從社會(huì)剝離，而是讓他們繼續(xù)成為社會(huì)文化的創(chuàng)造者和傳播者。在全國(guó)調(diào)研中，我看到許多地區(qū)正在探索“文化樂(lè)園”“旅居養(yǎng)老”等新模式，反映出社會(huì)對(duì)文化型養(yǎng)老服務(wù)的熱切期待，這也驗(yàn)證了我的判斷：當(dāng)養(yǎng)老與文化、藝術(shù)、教育相結(jié)合，將有助于推動(dòng)社會(huì)文明程度的提升，形成人與人之間更有溫度的聯(lián)結(jié)。

　　因此，我提出推動(dòng)“終身教育書院”模式，將文化藝術(shù)引入養(yǎng)老服務(wù)體系，這不僅滿足老年人的精神需求，更能讓他們以另一種方式繼續(xù)創(chuàng)造美、傳播美、貢獻(xiàn)美，這本身就是新時(shí)代中國(guó)式現(xiàn)代化的題中之義，也是我作為政協(xié)委員和文化工作者的責(zé)任擔(dān)當(dāng)。

吳為山雕塑《超越時(shí)空的對(duì)話——達(dá)·芬奇與齊白石》在意大利芬奇市隆重“落戶”，永立利奧納多·達(dá)·芬奇博物館和圖書館

　　問(wèn)｜《藝術(shù)市場(chǎng)》：能否展開介紹一下提案中對(duì)“文化養(yǎng)老”的建議和舉措？

　　吳為山：養(yǎng)老不應(yīng)只是“被安置”，而應(yīng)成為精神生長(zhǎng)的新起點(diǎn)。因此，我建議推動(dòng)養(yǎng)老機(jī)構(gòu)向“終身教育書院”轉(zhuǎn)型，并在文化、藝術(shù)、教育、科技的賦能下構(gòu)建“學(xué)習(xí)型養(yǎng)老”的新模式，為老年人打開心靈的窗，點(diǎn)燃創(chuàng)造的火。

　　具體建議包括如下7個(gè)方面：一是構(gòu)建文化空間。設(shè)立書畫室、音樂(lè)廳、非遺工坊、科技體驗(yàn)區(qū)，使老年人在熟悉的文化語(yǔ)言中安居，在沉浸的藝術(shù)體驗(yàn)中頤養(yǎng)。二是開設(shè)多層次藝術(shù)課程，課程涵蓋傳統(tǒng)書畫、詩(shī)詞、篆刻，同時(shí)也包含數(shù)字藝術(shù)、短視頻創(chuàng)作等，以此激發(fā)“年輕態(tài)”的銀發(fā)智慧。三是打造智能化文化服務(wù)。引入AI健康系統(tǒng)、線上藝術(shù)課程、遠(yuǎn)程醫(yī)療服務(wù)，讓科技為老年人賦予自由與尊嚴(yán)。四是發(fā)展“文化療愈”機(jī)制。為失能、失智老人設(shè)計(jì)音樂(lè)律動(dòng)、口述歷史、影像創(chuàng)作等項(xiàng)目，使老年人的記憶有歸屬、情感有依托。五是推動(dòng)老年人再參與社會(huì)。通過(guò)“文化貢獻(xiàn)者”機(jī)制，鼓勵(lì)他們以“美”回饋社會(huì)，以勞養(yǎng)心，以藝養(yǎng)老。六是設(shè)立文化養(yǎng)老專項(xiàng)基金。政府與社會(huì)資本共同發(fā)力，扶持老年人文化創(chuàng)作成果轉(zhuǎn)化，讓展覽、出版、收藏皆能實(shí)現(xiàn)。七是推進(jìn)“文化+文旅”融合。在南方園林，聽昆曲評(píng)彈；在北方雪原，看冰燈剪紙。讓養(yǎng)老空間成為文化地標(biāo)，也讓老人走進(jìn)祖國(guó)的山河與文化的胸懷。

　　“文化養(yǎng)老”不僅是一種服務(wù)模式，更是一種文明形態(tài)。我希望未來(lái)的養(yǎng)老院不再只是安靜的終點(diǎn)，而是精神的中轉(zhuǎn)站、文化的再出發(fā)。讓老年人不只是“被養(yǎng)老”，而是在藝術(shù)中繼續(xù)成長(zhǎng)、在創(chuàng)造中獲得力量，為中華民族的文化復(fù)興貢獻(xiàn)銀發(fā)智慧與情感溫度。

吳為山《莊子》青銅 50×54×39cm 2017年 澳大利亞國(guó)家博物館藏

　　問(wèn)｜《藝術(shù)市場(chǎng)》：除了政協(xié)委員的身份，你還擔(dān)任著中國(guó)美術(shù)館館長(zhǎng)一職。中國(guó)美術(shù)館作為國(guó)家級(jí)美術(shù)殿堂、國(guó)家重要公共文化服務(wù)平臺(tái)和國(guó)際美術(shù)交流窗口，在新時(shí)代的發(fā)展語(yǔ)境下，你認(rèn)為中國(guó)美術(shù)館應(yīng)在哪些方面更好地展現(xiàn)新作為，為新時(shí)代中國(guó)特色社會(huì)主義文化發(fā)展貢獻(xiàn)力量？

　　吳為山：作為國(guó)家級(jí)美術(shù)館，中國(guó)美術(shù)館不僅是藝術(shù)收藏和展示的空間，更肩負(fù)著講好中國(guó)故事、傳播中華美學(xué)、增強(qiáng)文化認(rèn)同的重要使命。我們常說(shuō)，美術(shù)館不是象牙塔，而是連接人民與時(shí)代的橋梁。新時(shí)代的發(fā)展，對(duì)美術(shù)館提出了新的期待。面對(duì)“以中國(guó)式現(xiàn)代化全面推進(jìn)中華民族偉大復(fù)興”的宏大目標(biāo)，我們也在思考：美術(shù)館能做什么？又該如何做出新的貢獻(xiàn)？

　　第一，把美術(shù)館真正變成一座“文化課堂”。我們堅(jiān)持“人民至上”的辦館理念，持續(xù)推進(jìn)“為新時(shí)代人物塑像”這一品牌項(xiàng)目，用藝術(shù)塑像，也塑造精神。同時(shí)，我們走出北京，把展覽送到邊疆、送到基層。其中，“走向西部”項(xiàng)目就是一個(gè)例子—不只是送作品，更是送精神、送審美、送文化的溫度。美術(shù)館不能只等人來(lái)，更應(yīng)該主動(dòng)走出去，把美的種子撒到更遠(yuǎn)的地方。

　　第二，推動(dòng)“館際協(xié)同”，構(gòu)建文化共同體。我在履職中多次提到，單靠一家美術(shù)館的力量是有限的，但如果大家協(xié)同聯(lián)動(dòng)，文化資源就能發(fā)揮出更大效應(yīng)。我們和故宮博物院、南京博物院等共同策劃了“墨韻文脈”系列展覽，不僅實(shí)現(xiàn)了資源互通，更重要的是理念的融合、敘事的銜接，讓歷史與當(dāng)下之間形成真正的文化對(duì)話。

　　第三，用科技手段拓展藝術(shù)傳播的邊界。隨著數(shù)字中國(guó)的推進(jìn)與發(fā)展，藝術(shù)的傳播方式也在發(fā)生深刻變化。所以，我們也在積極嘗試新媒介表達(dá)，比如“美時(shí)美刻·中國(guó)美術(shù)館名作中的二十四節(jié)氣”短視頻、“長(zhǎng)征組雕”的新媒體傳播等等，通過(guò)VR、數(shù)字導(dǎo)覽、短視頻等方式，把美術(shù)館的內(nèi)容從展廳帶到手機(jī)、帶到課堂，讓更多人，尤其是年輕人，有機(jī)會(huì)接觸經(jīng)典、理解美術(shù)。

　　第四，走向世界，講好中國(guó)故事。我們的展覽和講座陸續(xù)走進(jìn)希臘、法國(guó)、西班牙、俄羅斯等國(guó)，很多觀眾通過(guò)這些展覽第一次真正“看到”中國(guó)美術(shù)，也“理解”了中國(guó)文化。我始終覺得，藝術(shù)不需要翻譯，它可以超越語(yǔ)言，把中國(guó)人的情感、氣質(zhì)和精神傳遞出去。

　　未來(lái)，中國(guó)美術(shù)館會(huì)繼續(xù)走在公共文化服務(wù)的前列，把經(jīng)典作品轉(zhuǎn)化為公共精神資源，從而成為國(guó)家形象的承載者、文明對(duì)話的參與者，也成為人民精神生活中可親、可信、可感的文化溫度。

“墨韻文脈——甘肅絲路藝術(shù)珍品展”現(xiàn)場(chǎng) 中國(guó)美術(shù)館

　　問(wèn)｜《藝術(shù)市場(chǎng)》：今年的《政府工作報(bào)告》提出了推進(jìn)群眾性精神文明創(chuàng)建和公民道德建設(shè)、完善公共文化服務(wù)體系、推動(dòng)優(yōu)質(zhì)文化資源直達(dá)基層等任務(wù)要求。在這些方面，中國(guó)美術(shù)館近年來(lái)有哪些積極實(shí)踐？

　　吳為山：《政府工作報(bào)告》中提到的這些要求，其實(shí)正是我們?cè)谌粘９ぷ髦谐掷m(xù)推進(jìn)的方向。中國(guó)美術(shù)館作為國(guó)家級(jí)公共文化機(jī)構(gòu)，我們特別關(guān)注兩個(gè)維度：一是“資源能不能觸達(dá)更多人”，二是“文化服務(wù)能不能真正走進(jìn)人的內(nèi)心”。

　　我們一直堅(jiān)持“面向基層、面向邊疆、面向普通觀眾”的方向，把高質(zhì)量的美術(shù)資源帶到更廣闊的空間。比如，我們策劃推出了“走向西部”系列項(xiàng)目，不僅將展覽送到西北、西南，還結(jié)合當(dāng)?shù)匚幕鷳B(tài)做出適配性的藝術(shù)呈現(xiàn)；又比如，“美在鄉(xiāng)村”系列活動(dòng)，讓經(jīng)典美術(shù)作品與鄉(xiāng)村文化建設(shè)結(jié)合，提升基層公共空間的審美氛圍，也得到了很多觀眾的積極反饋。

　　我們另一個(gè)特別重視的工作方向，是如何把“看展”變得更有深度、更有溫度。比如我們開展“藝術(shù)與思政融合”的實(shí)踐，把“為新時(shí)代人物塑像”系列展覽與美育教育結(jié)合，在大學(xué)、高中推廣藝術(shù)導(dǎo)賞課；又比如，我們開設(shè)“大師講大美”系列講座，請(qǐng)藝術(shù)家、學(xué)者直接與觀眾面對(duì)面交流，以激發(fā)觀眾對(duì)藝術(shù)更多的理解和尊重。

　　在具體服務(wù)方式上，我們也在不斷嘗試通過(guò)數(shù)字手段打破時(shí)空界限。比如，在“中國(guó)美術(shù)館的一天”微紀(jì)錄片中，用真實(shí)的人物與日常工作串聯(lián)起美術(shù)館的日常節(jié)奏，讓大眾更好地理解這座機(jī)構(gòu)背后的文化邏輯；又比如“美時(shí)美刻·中國(guó)美術(shù)館名作中的二十四節(jié)氣”短視頻，以節(jié)氣文化為線索，串聯(lián)起館藏名作，讓年輕觀眾通過(guò)短視頻主動(dòng)接觸中國(guó)美術(shù)，連接傳統(tǒng)與當(dāng)代。

　　“直達(dá)基層”不是簡(jiǎn)單地把“展覽送下去”，而是美術(shù)館整體思路的一次轉(zhuǎn)變，是“從高處展示”向“與人對(duì)話”的轉(zhuǎn)化。未來(lái)，我們還會(huì)持續(xù)拓展合作渠道，加強(qiáng)與地方美術(shù)館、學(xué)校、社區(qū)的聯(lián)動(dòng)機(jī)制，在展覽、教育、研究等層面形成更穩(wěn)定的支持體系，讓文化資源不僅“看得到”，更“用得好”“傳得遠(yuǎn)”。

　　當(dāng)?shù)貢r(shí)間2024年9月25日，吳為山訪問(wèn)希臘雅典之際，受邀將其雕塑作品《天人合一——老子》正式交接給希臘國(guó)家考古博物館館長(zhǎng)安娜·卡拉帕納約杜，并由該館永久收藏。

　　問(wèn)｜《藝術(shù)市場(chǎng)》：作為一名美術(shù)工作者，多年來(lái)你一直參與并見證了中國(guó)美術(shù)的發(fā)展，從個(gè)人感受出發(fā)，新時(shí)代中國(guó)美術(shù)事業(yè)的發(fā)展有哪些變化？呈現(xiàn)出哪些特點(diǎn)？

　　吳為山：這些年來(lái)，我感受最深的一點(diǎn)是，美術(shù)越來(lái)越貼近生活，也越來(lái)越走近人民。過(guò)去，很多作品關(guān)注的是重大歷史題材、宏大敘事；而現(xiàn)在，更多藝術(shù)家愿意把筆觸投向平凡中的不平凡，去表現(xiàn)普通人的精神面貌。我一直說(shuō)，“哪里有人民，哪里就是創(chuàng)作的中心”，這不是一句口號(hào)，而是創(chuàng)作的根本出發(fā)點(diǎn)。

　　從“為新時(shí)代人物塑像”到“走向西部”，我們一線一線走、一點(diǎn)一點(diǎn)畫，把那些扎根大地、默默奉獻(xiàn)的人物呈現(xiàn)出來(lái)。他們的面孔，凝聚著新時(shí)代的精神。他們不一定轟轟烈烈，但都是這個(gè)時(shí)代最真實(shí)、最可敬的形象。

　　還有一個(gè)很大的變化，是我們對(duì)中華美學(xué)的理解更深了。以前有些創(chuàng)作容易被形式帶著走，現(xiàn)在大家越來(lái)越重視文化根脈和精神內(nèi)核，開始回到“寫意精神”的本質(zhì)—不是簡(jiǎn)單模仿傳統(tǒng)，也不是盲目追新，而是追求那種“氣韻生動(dòng)、意在筆先”的藝術(shù)境界。我自己在雕塑創(chuàng)作中，也一直在探索怎么把這些傳統(tǒng)美學(xué)思想轉(zhuǎn)化成當(dāng)代人能讀懂、能共鳴的視覺語(yǔ)言。

　　與此同時(shí)，中國(guó)美術(shù)的國(guó)際影響力也在提升。我?guī)е髌啡チ撕芏鄧?guó)家，在當(dāng)?shù)剡M(jìn)行了講座交流，像《孔子與蘇格拉底的對(duì)話》《天人合一——老子》等雕塑，也被國(guó)外重要機(jī)構(gòu)永久收藏。這些作品不是簡(jiǎn)單的文化輸出，而是在文明互鑒中找到了“共情點(diǎn)”。所以我提出了“一個(gè)魂、一張臉、一顆心”的理念—魂是和平，臉是文化身份，心是真摯情感。美術(shù)，就是這樣讓世界認(rèn)識(shí)你、理解你、尊重你的。

　　當(dāng)然，今天的美術(shù)創(chuàng)作也面臨新挑戰(zhàn)，比如AI、大數(shù)據(jù)、元宇宙的快速發(fā)展，對(duì)創(chuàng)作方式提出了新課題。但我始終覺得，技術(shù)再先進(jìn)，它只是工具。真正打動(dòng)人心的，還是藝術(shù)家的思想深度和情感溫度，是你能不能在作品里留下一個(gè)有溫度、有力量的“人”的形象。

　　所以說(shuō)，新時(shí)代的中國(guó)美術(shù)，正在走一條根植民族、面向世界、融通古今的路子。這條路不容易，但正因?yàn)樗蝗菀?，我們才要?jiān)定地走下去。

吳為山 《旗幟》雕塑 710×2100×145cm 立于中國(guó)共產(chǎn)黨歷史展覽館廣場(chǎng)

　　問(wèn)｜《藝術(shù)市場(chǎng)》：結(jié)合你的個(gè)人藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐，談?wù)勊囆g(shù)家應(yīng)該如何講好中國(guó)故事，更好地肩負(fù)起傳承和弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的歷史使命，承擔(dān)起創(chuàng)新和發(fā)展新時(shí)代文化的責(zé)任？

　　吳為山：中華文明綿延數(shù)千年，藝術(shù)是其中最富生命力的表達(dá)形態(tài)。藝術(shù)家，是與歷史進(jìn)程的同行者，也是美與信仰的守望者。

　　我始終認(rèn)為，藝術(shù)家應(yīng)當(dāng)首先是極具家國(guó)情懷的文化工作者，其創(chuàng)作應(yīng)根植中華文化的深厚土壤，在延續(xù)中創(chuàng)新，于傳承中拓展。中華美學(xué)精神，是我們?nèi)≈槐M、用之不竭的源泉。這些年來(lái)，我在雕塑創(chuàng)作中不斷提煉、體悟，從“儒道互補(bǔ)的文化結(jié)構(gòu)”到“澄懷味象的生命體驗(yàn)”，從“氣韻生動(dòng)”的藝術(shù)境界到“高明中和”的美學(xué)理想，無(wú)一不是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)思想與藝術(shù)精神的再發(fā)現(xiàn)、再激活。

　　寫意是中國(guó)藝術(shù)特有的氣象。它不僅是一種技法形態(tài)，更是一種思維方式、一種世界觀。在我看來(lái)，弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，首先要恢復(fù)這種文化的深層思維結(jié)構(gòu)，讓“象外之境”成為藝術(shù)創(chuàng)造的原點(diǎn)，讓“以美通心”成為文化傳播的路徑。近年來(lái)，我策劃的“中國(guó)寫意”系列展覽走出國(guó)門，在法國(guó)、希臘、匈牙利引起良好反響，這也說(shuō)明只有扎根本土，才能真正走向世界。

　　講好中國(guó)故事，不是講述幾個(gè)傳奇人物或神話傳說(shuō)，而是要把中華民族的精神譜系，如對(duì)和諧的追求、對(duì)天地的敬畏、對(duì)人倫的重視等融入藝術(shù)語(yǔ)言中，使之可感、可親、可信。我在雕塑中塑造孔子、老子、魯迅、雷鋒等中華民族精神的代表者，就是希望以可視之“形”傳達(dá)不可見之“魂”。如今，我的600余件雕像在世界30多個(gè)國(guó)家落成，成為中外文明對(duì)話的“目光相遇之點(diǎn)”，這也讓我更加堅(jiān)信：藝術(shù)的力量，是跨越國(guó)界的共鳴之力，是文化自信最真切的體現(xiàn)。

　　藝術(shù)家的責(zé)任，還在于服務(wù)人民。藝術(shù)不能只是掛在墻上的圖景，更應(yīng)成為人們精神世界的組成部分。近年來(lái)，我積極參與“為新時(shí)代人物塑像”“走向西部”“美育進(jìn)校園”等項(xiàng)目，用藝術(shù)回應(yīng)人民對(duì)美好生活的向往，讓文化不僅可見，更可感、可用、可傳。

　　今天，面對(duì)人工智能、數(shù)字媒介、全球交流等新局面，藝術(shù)家的創(chuàng)造更需要堅(jiān)守文化主體性，提升思想深度與精神溫度。在變化中保持定力，在融通中保持品格，既要敢于“與世界對(duì)話”，更要善于“立足文化根本”，讓新時(shí)代的中國(guó)藝術(shù)在世界文化交流中奏響?yīng)毺囟昼H鏘的聲音。

“四時(shí)玩趣——中國(guó)美術(shù)館藏民間美術(shù)迎春展”現(xiàn)場(chǎng)